爽劇式喜劇想出圈還是要靠“回味”

一直專注于挖掘新題材新市場的米未傳媒暫停了小眾口碑綜藝《樂隊的夏天》新一季的制作，入局“喜劇”這個“卷到飛起”的賽道，推出《一年一度喜劇大賽》。截至目前，《一年一度喜劇大賽》已播出5期，豆瓣開分從8.0分小幅度跌落至7.8分，盡管離年度爆款仍然差一口氣，但節(jié)目中的多個作品在社交平臺上引起熱議，實現(xiàn)了較大范圍的出圈，稱得上是本年度喜劇類節(jié)目中一匹黑馬。

簡單粗暴 走“短平快”路線直接投喂笑料

區(qū)別于《德云斗笑社》《脫口秀大會》這種主打單一喜劇類型的節(jié)目，《一年一度喜劇大賽》將節(jié)目定位為“原創(chuàng)新喜劇競演綜藝”。

所謂“新”，首先體現(xiàn)在節(jié)目呈現(xiàn)的喜劇類型上。《一年一度喜劇大賽》主動拋棄了傳統(tǒng)小品、相聲、脫口秀等更大眾化的喜劇形式，引入了節(jié)奏更快“素描喜劇”，要求演員們在短時間且固定的場景中完成作品，情節(jié)圍繞單一事件展開，不鋪墊、不繞彎，包袱直給，簡單明了。

這種“短平快”喜劇模式缺點突出：戲劇結(jié)構(gòu)不完整，笑點淺薄流于表面，內(nèi)容缺乏可回味性。但是，卻完全吻合了短視頻時代中，人們的觀看習(xí)慣——觀眾可以迅速進(jìn)入劇情，不需要攢足耐心，等待包袱抖開，而素描喜劇中笑點的設(shè)置也如同爽劇一般，簡單粗暴地在集中時間段內(nèi)，對觀眾的同一個興奮點進(jìn)行持續(xù)刺激，進(jìn)而達(dá)到“沒心沒肺大笑一場”的效果。

除此之外，《一年一度喜劇大賽》還將話劇、默劇、音樂劇等藝術(shù)門類與喜劇相結(jié)合，突破觀眾的單一認(rèn)知，向觀眾展示出豐富多樣的表演形態(tài)。比如，《站臺》和《這個殺手不大冷》分別帶有鮮明的話劇和音樂劇質(zhì)感，王梓表演的《空手道高手》則在融合默劇與喜劇的基礎(chǔ)上，添加了口技表演。《好閨蜜》中玩偶的運用，融合了木偶戲和布袋戲的元素。《我的爸爸》《青蛙王子》《大巴車上的奇怪鄰座》則讓觀眾見識了“漫才”這種來自日本的站臺喜劇形式。

另外，在賽制上，《一年一度喜劇大賽》也有小小創(chuàng)新——5位大咖評委的評審分值與觀眾等同，盡管仍擁有保送權(quán)利，但他們不再擁有生殺大權(quán)，在一定程度上避免了單一審美導(dǎo)向，讓“叫座又叫好”和“叫好不叫座”的喜劇都可以在節(jié)目中收獲一份認(rèn)可。

選手不俗 就算“腳趾部”演員也已耕耘多年

所謂“新喜劇”，不僅體現(xiàn)在形式上，還體現(xiàn)在“新人”上。“這是為新新喜劇人辦的比賽。”馬東在《一年一度喜劇大賽》一開篇，便對這檔原創(chuàng)喜劇綜藝作出了簡要概括。

因此，盡管有馬東、黃渤、李誕、徐崢、于和偉領(lǐng)銜的大咖導(dǎo)師團(tuán)和金婧、小鹿等少數(shù)國民度較高的喜劇人加盟，《一年一度喜劇大賽》仍將人物展示重點放在了“小透明”身上。

25組喜劇人中，有資深的表演藝術(shù)家、有知名的男一號，也有跨界選手和“快要揭不開鍋”的18線演員、草根編劇，但在大多數(shù)人眼中，這些參賽選手都稱得上是“新人”。觀眾不了解他們的身份背景，沒看過他們的演出，甚至對他們的名字和相貌都很陌生。但這些不為人所知的“腰部”甚至“腳趾部”演員，其實已經(jīng)在各自的領(lǐng)域默默耕耘了許多年。

來自賴聲川“上劇場”的演員宗俊濤和楊雨光，經(jīng)過《寶島一村》《幺幺洞捌》等舞臺劇作品多年的錘煉，展現(xiàn)出高超的舞臺掌控能力；《站臺》的三位男演員東靖川、黃澄澄和顧宇峰，也合作了《大學(xué)生士兵的故事》《飲食男女》等共計300集情景喜劇。

在第二期節(jié)目中表演《這個殺手不大冷》而獲得8000分的“逐夢亞軍”組合表演者之一蔣龍，在《扶搖》《逐夢演藝圈》《君九齡》等多部影視作品中擔(dān)任過配角，從業(yè)時間長達(dá)17年。說起自己的生存現(xiàn)狀，他表示：“我們有時候不能掌控自己的選擇，吃了上頓沒下頓，不知道到底能演個什么樣的戲，或者能不能演上戲。”

被評為“中國默劇之光”的王梓，曾參加過愛丁堡國際藝術(shù)節(jié)等多個國內(nèi)外戲劇節(jié)演出，不少戲劇迷看過其代表作品《HaHaHa》《離家出走》，而他的新作《Pa!》《默劇王子盲盒秀》也在巡演中，然而對多數(shù)綜藝觀眾來說，仍是個名副其實的“大生臉”。

引發(fā)共情 還是關(guān)注現(xiàn)實的喜劇更好笑

對于喜劇作品來說，“讓觀眾笑”是最基本的。但在“偉大喜劇的內(nèi)核是悲劇”“笑過之后應(yīng)有深思”的創(chuàng)作思路指導(dǎo)下，一般的喜劇節(jié)目總?cè)滩蛔∽非竽撤N深刻表達(dá)，從而造成“喜頭悲尾”的節(jié)目常態(tài)。

以“沒心沒肺，快樂加倍”作為節(jié)目口號的《一年一度喜劇大賽》則大膽地表達(dá)了一種一直有爭議的態(tài)度——喜劇，光好笑就行了。盡管以束煥為代表的專業(yè)編劇稱：“看了《三狗直播間》我笑了，笑完之后感到羞恥。”節(jié)目主理人馬東仍一再表達(dá)：“只要你能獲得觀眾掌聲，你愛干嘛干嘛。”于是，《一心不二用》中的“聲畫不同步”；《大巴車上的奇怪鄰座》中“一精一傻”的對話；《戲精導(dǎo)航》中演員對包租婆、紫薇等語音包的靈魂模仿……都是放棄追求“意義”，只求提供給觀眾速食快樂的例子。

但是，在《一年一度喜劇大賽》中也不乏關(guān)注現(xiàn)實、能夠引發(fā)年輕人共鳴的節(jié)目?！逗瞄|蜜》中，演員借玩偶之口來表達(dá)自己心聲的設(shè)定，反映出當(dāng)今社會中常見的討好型人格；《站臺》中則展現(xiàn)了傳統(tǒng)“中國式父子”別扭卻溫暖的相處日常。

作為節(jié)目首期“頭炮”的《互聯(lián)網(wǎng)體檢》，以互聯(lián)網(wǎng)套路為主題，對大數(shù)據(jù)隱私泄露、彈窗廣告、會員辦理、直播帶貨等多重不規(guī)范商業(yè)現(xiàn)象進(jìn)行諷刺，其中對愛奇藝超前點播和“開通會員后仍需看廣告”的調(diào)侃，更是直接將詞條#在愛奇藝吐槽愛奇藝#送上熱搜，引發(fā)了網(wǎng)友們的共鳴狂歡。

另外，還有《偶像練習(xí)生》對時下造星產(chǎn)業(yè)的諷刺；《時間都去哪了》對年輕人刷手機(jī)的“偷窺式”的模擬；《職場打工人》對社會職場996的反思都切中了當(dāng)代年輕人的痛處?！度Ｐl(wèi)戰(zhàn)》也通過演員對頭皮上“三根毛”的沉浸式、擬人化扮演，說出了加班多、壓力大的年輕人飽受的脫發(fā)焦慮……

除了臺前的表演者，《一年一度喜劇大賽》還刻意將身居幕后、默默付出的編劇工作者們引到臺前，強(qiáng)調(diào)演員與編劇之間的“共創(chuàng)”，節(jié)目在每個作品開篇的字幕中，都會并列展現(xiàn)演員和編劇的名字。演出結(jié)束后，還會讓坐在觀眾席中的編劇表達(dá)自己的創(chuàng)作理念。多名編劇也因此獲得了滿滿肯定，比如《大巴車上的奇怪鄰座》的編劇還珠，憑借多變的故事風(fēng)格讓各位導(dǎo)師大為贊賞；《互聯(lián)網(wǎng)體檢》《這個殺手不大冷》的編劇六獸甚至被徐崢當(dāng)場“挖墻腳”，熱烈邀請其幫忙寫電影劇本。

正是優(yōu)秀喜劇人共同創(chuàng)作的這些關(guān)注當(dāng)下時代議題的優(yōu)秀作品，不僅令觀眾開懷大笑，還能讓人從中感受到共鳴、發(fā)泄和治愈，因而獲得最大程度的出圈，進(jìn)而成為《一年一度喜劇大賽》的收視密碼。

文/羊城晚報記者 艾修煜